Análise do Filme “Been So Long” (2018): Uma Jornada de Amor e Superação
Em meio às complexidades da vida moderna, onde o caos das cidades e os desafios diários muitas vezes obscurecem as emoções e as relações pessoais, o filme Been So Long, dirigido por Tinge Krishnan, surge como um reflexo da busca pelo amor, redenção e autoconhecimento. Lançado em 2018, o filme é uma adaptação cinematográfica do musical homônimo de Ché Walker e reúne uma combinação de música, drama e romance que transporta os espectadores para o vibrante bairro de Camden, em Londres. A trama é centrada em uma mãe solteira e sua experiência ao confrontar suas próprias inseguranças emocionais quando se depara com um homem misterioso que, aparentemente, compartilha um passado sombrio.
A História: Encontro e Desafios
A trama de Been So Long se desenrola ao redor de Simone (interpretada por Michaela Coel), uma mãe solteira que vive no efervescente bairro de Camden, Londres. Simone é uma mulher que, após viver o luto pela perda de um relacionamento amoroso e as dificuldades de cuidar de sua filha, encontra-se desconectada de sua própria identidade e da ideia de um amor verdadeiro. Ela leva uma vida rotineira, equilibrando suas responsabilidades maternas com o trabalho no bar local e as tentações das noites londrinas.
A vida de Simone dá uma reviravolta quando conhece Raymond (Arinzé Kene), um homem misterioso e sedutor com um passado complicado. A química imediata entre eles gera uma série de questionamentos e dúvidas dentro de Simone, que se vê dividida entre a possibilidade de abrir seu coração novamente e os medos que o passado lhe impôs. Raymond, por sua vez, carrega um fardo emocional e tenta reconstruir sua vida enquanto luta contra os fantasmas que o assombram. Sua história é marcada pela busca por redenção, e sua presença na vida de Simone parece ser o gatilho para que ela também enfrente seus próprios traumas e limitações.
A interação entre os dois personagens se torna o motor emocional do filme, ao mesmo tempo que revela os dilemas que ambos enfrentam em suas vidas. O filme explora temas como o medo do abandono, a desconfiança nos outros, a vulnerabilidade e a busca por um recomeço, criando uma atmosfera de tensão e desejo que é essencial para o desenvolvimento da narrativa.
O Papel da Música
O musical se destaca não apenas pela narrativa cativante, mas também pela forma como utiliza a música para aprofundar as emoções e os conflitos internos dos personagens. As músicas em Been So Long não são apenas acompanhamentos ou adornos da história, mas se tornam partes essenciais da trama, expressando o que os personagens não conseguem verbalizar. A música é uma linguagem universal que transcende as palavras e oferece ao público uma maneira de se conectar com os sentimentos e dilemas dos personagens de forma visceral.
Com músicas de alta qualidade e performances memoráveis, o filme explora o poder da música como ferramenta para superar a dor, conectar pessoas e trazer cura. As cenas musicais não só avançam a trama, mas também ajudam a mergulhar nas emoções mais profundas dos personagens, dando vida à angústia e ao alívio que Simone e Raymond experienciam ao longo de sua jornada. A trilha sonora, por sua vez, é um reflexo perfeito do tom emocional do filme, com um toque de contemporaneidade, jazz e soul que ressoam com as experiências urbanas e pessoais de seus personagens.
Personagens e Performances
Michaela Coel, conhecida pelo seu trabalho em Chewing Gum, traz uma profundidade emocionante para o papel de Simone. Sua performance é, ao mesmo tempo, comovente e cheia de nuances, permitindo que o público se identifique com sua luta interna entre o desejo de seguir em frente e a dor de se deixar vulnerável novamente. A representação de Coel da complexidade emocional de Simone é uma das grandes forças do filme.
Arinzé Kene, no papel de Raymond, também oferece uma atuação excelente, trazendo uma intensidade emocional que combina bem com a fragilidade de seu personagem. Sua presença na tela é tanto cativante quanto enigmática, o que cria uma tensão interessante no desenvolvimento do romance. A química entre Coel e Kene é palpável, e sua interação no filme reflete a tensão entre o desejo e a dúvida, o amor e o medo.
Os coadjuvantes, incluindo George MacKay, Ashley Thomas, Joe Dempsie, Ronke Adekoluejo, Luke Norris e Mya Lewis, também desempenham papéis importantes no desenvolvimento da narrativa, ajudando a expandir o mundo de Simone e Raymond. Cada um deles traz uma dimensão única ao enredo, seja como amigos, familiares ou conhecidos, ampliando a complexidade das relações que cercam os protagonistas.
A Abordagem Visual e a Direção
Tinge Krishnan, a diretora de Been So Long, oferece uma abordagem visual que captura a essência vibrante e, ao mesmo tempo, intimista de Camden. A cinematografia do filme reflete tanto o dinamismo da cidade quanto os momentos introspectivos e privados dos personagens. Os cenários urbanos são usados de forma a reforçar o contraste entre a vida agitada e as emoções conflitantes que os protagonistas enfrentam.
O estilo visual do filme é marcado por uma paleta de cores quentes e acolhedoras, que refletem os temas de reconexão e de busca por luz e esperança em meio à escuridão. A direção de Krishnan é sensível, equilibrando momentos de tensão e leveza, o que permite ao público explorar o filme com um senso de empatia por seus personagens, sem perder o ritmo ou a intensidade emocional.
Temas e Reflexões
Been So Long oferece uma reflexão profunda sobre o amor, a perda e a vulnerabilidade. O filme não se limita a um simples romance, mas também aborda questões existenciais que permeiam a vida das pessoas, como a necessidade de se reconectar com o outro e consigo mesmo. A história de Simone e Raymond é, no fundo, sobre a superação de traumas e a possibilidade de um recomeço, mesmo quando a dor parece insuportável.
O filme também explora a complexidade das relações humanas no contexto de uma sociedade moderna e urbanizada, onde as pessoas frequentemente se veem presas entre os desejos pessoais e as responsabilidades sociais. A música, além de ser uma forma de expressão emocional, torna-se também um meio de reconciliação e de conexão entre os personagens. No final, Been So Long é uma história sobre a beleza e a fragilidade do amor, e como ele pode ser uma força transformadora, mesmo nos momentos mais difíceis.
Conclusão
Been So Long é um filme que, através de sua história de amor complexa e cheia de nuances, oferece um retrato sensível e emocionante sobre as dificuldades de se abrir para o amor novamente, após uma experiência de dor e perda. A direção de Tinge Krishnan e as performances de Michaela Coel e Arinzé Kene tornam este filme uma experiência cinematográfica inesquecível, que não só emociona, mas também inspira reflexões profundas sobre as escolhas e os desafios da vida.
Ao combinar elementos de drama, musical e romance, o filme se destaca como uma obra cinematográfica que fala diretamente ao coração do público, oferecendo uma narrativa genuína e honesta sobre a busca por conexão e a capacidade de se reinventar. Para aqueles que buscam uma história de superação emocional, Been So Long oferece uma jornada comovente e inspiradora, marcada pela música, pela vulnerabilidade e, acima de tudo, pela esperança de que o amor sempre encontra uma maneira de florescer, mesmo após a dor.